Voy a empezar mi blog con esta película: Sangre para Drácula; se rodó a mediados de los años setenta y aunque figura como director Paul Morrissey, los entendidos en material la atribuyen a Antonio Margueriti.
La primera vez que me topé con ella fue a inicios de los años noventa, cuando yo era aún un adolescente y desde las primeras imágenes quedé tan impresionado que ya no pude olvidarla ni dejar de pensar en ella. Por entonces yo era muy joven como para poder leer entre líneas; ahora, más maduro y en mi treintena, me siento más seguro para poder comentarla y sacarle el partido que se merece. Aunque antes de empezar mi comentario, querría decir un par de cosas válidas para esta película y para todas las demás de las que hable. Todo lo que yo diga lo digo como amante del cine, como enamorado del cine, no como crítico ni experto ni ensayista ni nada de eso. Siempre he creído que todo el mundo, y digo todo, puede sentir cosas con el cine, emociones, vibraciones que hacen tu corazón latir y tu mente reflexionar; el cine hay que entenderlo, pero antes de nada, hay que sentirlo. Por otro lado, apuntar que no voy a hablar de actores, ni de rumorología ni de nada de eso; ya se ha hecho y con un "click" de ratón está fácilmente accesible para todos.
El Drácula que nos muestra este filme es un tanto particular. Está muy lejos del personaje creado por Stoker; es delicado y casi puede resultar femenino (ayudan mucho, en este sentido, las facciones de Udo Kier). Apenas iniciada la película, al tiempo que una hermosa música de piano suena, podemos verle maquillándose para ocultar su vejez. Este puesta en escena, sencilla y eficaz, sienta ya el tono de toda la película, que se va a mover en un terreno extraño entre la comedia (muy puntual) y el cuento casi romántico, sólo roto por la presencia de escenas de sexo más o menos innecesarias. Este Drácula no es capaz de conseguir en su país la sangre que necesita, de vírgenes y así, con la ayuda de su secretario Anton, decide marchar a Italia para poder encontrar allí su alimento vital. Finalmente consiguen que una familia noble italiana, los DiFiori, les den una cita donde presentarse y facilitar un matrimonio arreglado con una de sus cuatro hijas. Pero sólo una de ellas es virgen y cada vez que Drácula chupa la sangre de alguna que no lo es, enferma y vomita toda la sangre corrupta. Estas escenas tienen de fondo la misma música que escuchamos al principiodel filme, generando en el espectador una sensación de tristeza que aleja al filme de todo sentir de comedia; creo que el sentido cómico del filme está menos en la superficie que en la fachada. El que alguna de la chicas no sea virgen se debe a que mantienen relaciones con un jardinero y criado, un hombre joven y masculino (en contraposición al femenino Drácula), que no obstante, las trata con bastante desprecio. Las relaciones que este hombre mantiene con ellas se muestran como improductivas, faltas de sentimiento, como sugiriendo que las diferencias de clases actúan de barrera entre ambas partes. Por otro lado, la forma en que se nos muestra la figura del criado alimenta la distancia entre él y el resto de la casa, incluidos Drácula y su criado.
Creo que es aquí donde radica el mensaje más interesante del filme, si es que no estoy yendo más allá de lo que inicialmente querían los guionistas. Tenemos, por un lado, a unos personajes aristocráticos y dos sirvientes. Tanto Drácula como los DiFiori son retratados como seres inútiles, improductivos, que no hacen nada, que no sirven para nada; son los dos criados los que se ocupan de todo: concertar citas, limpiar la casa, gestionar las más pequeñas tareas... De hecho, el criado de los DiFiori acaba siendo el héroe de la película. Aunque en sus primeras apariciones puede llegar a resultar repulsivo, es él que se da cuenta de quién es Drácula y sus intenciones. Es él quien "salva" a una de las hermanas vírgenes, quien liquida a Drácula y quien finalmente, se hace con el control de la casa. Este hombre, que tiene una hoz y un martillo pintados en su pequeña casa es el líder de una revolución en la que las clases bajas desplazan del poder a los grupos acomodados. Baste fijarse en el último plano de la película, cuando entra en la casa y cierra la puerta tras de sí. Fijémonos también en cómo se retrata la casa de los DiFiori: vieja, descuidada, como un Estado que se viene abajo.
Algunas líneas de los diálogos me hacen pensar que no estoy yendo demasiado lejos en mi lectura de la película. Así, en una escena, el criado de Drácula dice "yo pensaba que sirviente y trabajador eran la misma cosa"; en otra escena, el criado de los DiFiori, hablando de la revolución rusa de 1918 dice "los pobres mataron a los ricos". La idea de una clase trabajadora explotada pro una elite aristocrática improductiva late en todo el filme, creo yo.
Estoy abierto a cualquier comentario, apunte o aclaración. Espero vuestros mensajes.
Un saludo y gracias por leerme...
I wish to start my blog with a very interesting title: Blood for Dracula. I first came across this movie, one night, back in the late nineties, when I was a teenager and from the first frames the movie struck me with such intensity that I could not forget it. I was too young to read beyond the images, plot or words. Now I have grown up and in my late thirties and I feel more secure to review it. Before starting the review, a few things: I speak as a film buff not as an expert or academic; I love cinema and I strongly believe that everybody can feel something with movies, movies which make your heart beat faster or your brain think. I am going to talk about the movie itself, not about actors or directors of behind the scenes gossip: all that stuff is right out there and available with one click.
This movie shows a different kind of Dracula. He is quite far from the character created by Stoker. This is a delicate almost effeminate Dracula who appears just at the beginning of the film (in a beautiful shot with a mesmerizing piano music) making up in order to hide his pale and aged face. Dracula is not able to get more virgins blood and with the help of this faithfull servant Anton, he leaves for Italy in order to find the blood he needs to survive.
Eventually they find the DiFiori family who has four daughters; among them there is only one who is a virgin and most of the running time of the movie shows how Dracula finds out this: when he drinks the blood of these girls he turns green and vomit it. This scenes are scored with the same hunting piano music used at the beginning and make you feel deeply sad about this Dracula, far from his home country and unable to find the blood the needs.
The DiFiori family uses the services of a handyman, a young and handsome man who, apart from taking care of the garden and the cleanning, “take care” of three of the girls. Our Dracula is not a lucky man.
I think that the most interesting theme of the movie is the handyman related story and some political message which shines (subtely) through the whole film. We have aristocratic characters and two servants. Both Dracula and DiFiori family are lazy and and are shown in a way to make us think how expendable they are. The two servants, the handyman and Anton are the ones who do anything: sex, cleanning and in the case of Anton, he arranges interviews, seeks and contact the DiFiori family and helps Dracula to do even the smallest things.
The handyman, in fact, emerges, at the end of the movie, as the hero. Although he appears first in a macho behaviour and sometimes almost fully naked, when he realizes who is Dracula and his aims, he becomes the hero who saves the remaining girl (a virgin) and in the process of killing Dracula, takes control of the house. That man, who believes in Russian revolution, leads some kind of revolution within DiFioris home. I think this is the subplot of the movie. Take a look at the final shot of the film when he closes the front door of the house suggesting that he is now who rules the family and the place. Moreover, watch out how the house is portrayed: most rooms are almost empty and the furniture is old. The house is huge but it resembles a State which is about to crumble.
Some lines in the dialogue make me feel that I am not reading too much in Blood for Dracula. At one point, Anton says “I thought that servant and worker are the same thing”. This line could be written by Marx in his teens. The idea of a working class slaved by a sterile aristocracy is always present at the movie.
I am open to discuss the movie. English readers please, feel free to let me know any mistake in my English.
Rodrigo.
